【初心者】クラシックギター 上達するための５つのコツ

クラシックギターを始めたものの、なかなか上手くならない。あるいは、まあまあ弾けるけど今一歩レベルが上がっていかないと悩んでいる人は多いはずです。

そういうわけで今回は、基本的なことながらもクラシックギターの上達に欠かすことのできない５つのことを紹介します。

入門の人は知識として、中級者の人はおさらいとしてどうぞ！

 爪の長さを整える

アポヤンドにしても、アルアイレにしても指で弾くクラシックギターは、爪の引っかかりが悪いといつまで経ってもリズムや音量が安定せず、上手くならないものです。特にアポヤンドの時はその傾向が強く、爪が長すぎると非常に弾きにくいですね。

また爪がしっかりと適切な長さに切られていない場合、音がパチパチと軽くなりすぎ、深みが足りない音になってしまっていることも多いです。逆に短すぎる場合には指の腹で弾いてしまい、音がはっきりとしないことが多いですね。

見逃しがちな爪の状態ですが、もう一度チェックしてみてくださいね。

音がしっかり出ているかチェック

特にソロギターなど、複数の弦を同時に押さえる必要のある演奏では、どこかの弦の音が出ていないというのは良くあることです。エレキギターのディストーションサウンドであればそれほど気になりませんが、やはりクラシックギターの生音ともなると、そういった音の不足が「演奏が不安定」に感じられる原因になりがちです。

なので、自分の演奏をよく聴き、音がしっかりと綺麗に出ているかもう一度確認しましょう。

例えばちょっとした間に入るルート音。尻切れな感じになってしまってはいないでしょうか。あるいは、和音の３弦や４弦の音。意外と他の指で触ってしまって音が消えていることが多いですね。

リズム感良く弾くよう意識する

クラシックギターは一人で練習しているとき、けっこうリズムがおざなりになってしまいやすい楽器です。左手を動かしている間はかなりスローな感じになって、それが終わるとずいぶんアレグロなスピードになってしまうわけですね。

なのでメトロノームを使うにしろ、左手を動かしている間に遅れた分他のところを速くして帳尻を合わせる癖がついてしまっている人は多いです。

まずは指の動きを完璧にマスターし、それが出来るようになったら、リズムにぴったりと一音一音を合わせていく練習をしましょう。

左手の移動には時間が掛かりますが、動きを全て覚えてあらかじめ意識し、準備をするようになると意外にも速く移っていくことができるようになるものです。

指の無駄な動きを無くす

クラシックギターに限らずギター全般に言えることですが、指のばたつきや無駄な動きがあるうちは、動かす速さに限界があります。

これは速いフレーズを弾けないという意味ではなく、移動に時間が掛かるために音が鳴っている時間が短くなり、リズム感が悪く聞こえたり、あるいは音に一体感が無いばらばらな感じに聞こえてしまうという意味で問題です。

指は必要最低限の動きだけする。有名なクラシックギター奏者の演奏を見ていると、左手がずいぶんと落ち着いて見えることに気がつくでしょう。これは練習をしているうちに自然と動きが洗練されていくのを待つのも手ですが、次の動きを常に意識し、無駄の無い動きを心がけることによって少しだけ近道することが可能です。

自分に合ったグレードのギターを使っている？

これは実は重要な点です。ある程度曲が弾けるようになってきたのに、入門用の２万円のクラシックギターを未だに使っていませんか？

指の動きを練習するという意味ではその値段帯のクラシックギターも悪くはありませんが、曲を綺麗に弾けるように練習していくにはやはり安いギターは良くありません。これはエレキギターやフォークギターよりも、クラシックギターに言えることです。

それはなぜかというと、安いクラシックギターは音量が極端に小さいからです。音量が小さいし、音が細いので曲を弾く時には音を大きく出そうとして、無意識に指に力が入ってしまう。するとフレーズはぎこちなくなりますし、強く弾き過ぎて音は綺麗に出ません。

また音量が限られているために、小さい音から大きい音まで使っていく音量のダイナミクスの感覚がいつまでたっても身に付きません。

逆にある程度のグレードのギター、例えば７万円〜のギターは軽く弾いてもしっかり音が出るし、強く弾けばその分大きな音が出ます。すると普段弾く時に力が抜けて曲が綺麗に弾けるようになりますし、音量の強弱やアクセントも付けやすくなるので曲がどんどん上手になっていきます。

 

いかがでしたか？

今回はクラシックギターを上達するための５つのコツを紹介しました。ぜひ参考にして、レベルアップを目指してくださいね！

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